EL KURSAAL EN SAN SEBASTIAN

El Palacio de Congresos y Auditorio Kursaal es un complejo arquitectónico constituido de un gran auditorio, una gran sala de cámara, salas polivalentes y salas de exposiciones proyectado por Rafael Moneo y situado en San Sebastián. Se inauguró en 1999, y es, desde entonces, la sede principal del Festival de Cine de San Sebastián.
Con el derribo del Gran Kursaal (suntuoso palacio construido en 1921 que incorporaba un casino, un restaurante, salas de cine y diversas salas complementarias, así como un teatro con capacidad para 859 espectadores situado frente a la playa de Gros y junto a la desembocadura del río Urumea) en 1973, quedó libre un solar que se dio en llamar Solar K. Resultó especialmente llamativa la ausencia de cualquier tipo de estructura arquitectónica o de adecuación de un espacio situado en un lugar tan privilegiado como el mismo durante tantos años. La aprobación del proyecto definitivo tuvo una larga historia que comenzaría con la aprobación del primer proyecto en 1965.
Para el momento de su derribo ya se había convocado un concurso público de proyectos, entre los que había sido seleccionado uno. Sin embargo, debido a la dificultad de construcción del mismo, se optó por desecharlo.
Un nuevo proyecto fue presentado en 1972. Tras la corrección de ciertos aspectos del edificio que no agradaron a los organismos municipales de San Sebastián, se comenzó la construcción del edificio en 1975. Sin embargo, las obras se paralizaron por un tiempo tras la construcción del muro perimetral y de la cimentación. Durante dicho intervalo de tiempo, el solar pasó de manos privadas (privado era también el Gran Kursaal) a manos públicas, con lo que se constituyó un consorcio integrado por distintas instituciones públicas comprometidas con la construcción de un nuevo edificio y la financiación del mismo.
Aparcado el proyecto de 1972, y centrado el Ayuntamiento de San Sebastián en la posibilidad de construir un gran auditorio en el Solar K, en 1989 se convocó una consulta técnica a la que se invitó a seis arquitectos de nivel internacional: Mario Botta, Norman Foster, Arata Isozaki, Rafael Moneo, Juan Navarro Baldeweg y Luis Peña Ganchegi. De los seis proyectos presentados se eligió el del arquitecto navarro Rafael Moneo (cuyo lema era "Dos Rocas Varadas") por "el acierto en la consideración del solar K como un accidente geográfico en la desembocadura del río Urumea, por la liberación de espacios públicos como plataformas abiertas al mar y especialmente por la rotundidad, valentía y originalidad de la propuesta" como explicó la resolución del jurado.
Tras redactar el proyecto entre 1991 y 1994, en 1995 se dio la aprobación definitiva para el inicio de las obras, que se iniciaron en 1996 y que no finalizarían hasta 1999. A lo largo de las obras se produjeron ciertos problemas de financiación, sobre todo ante la negativa del Gobierno Vasco (que se encargaría del 16% del coste de la obra) de ampliar los fondos destinados a su construcción. Tras solventar estos problemas, las obras (con el derrumbe fortuito de una escalera interior incluido) finalizaron en 1999.
El impacto inicial en el paisaje urbano de San Sebastián, caracterizado por su arquitectura clásica de estilo francés, resultó negativo para buena parte de los donostiarras: a la piedra arenisca típica de los edificios donostiarras y a sus formas clásicas y ornamentadas, se contraponía un edificio de líneas rectas y formas geométricas construido en cristal. La importancia del edificio, inaugurado el 23 de agosto de 1999 con un concierto de la Orquesta Sinfónica de Euskadi y Ainhoa Arteta, quedó eclipsada, asimismo, por la construcción paralela del Museo Guggenheim de Bilbao, cuyo coste fue más de dos veces superior al del Kursaal. Sin embargo, tras un período de adaptación y gracias al muy positivo impacto del edificio sobre la economía, el turismo y la vida cultural de San Sebastián, hoy la gran mayoría de los donostiarras aprecia el edificio y respalda plenamente su construcción.
Está constituido, principalmente, de dos grandes volúmenes prismáticos que emergen de una plataforma. Cada "cubo", como popularmente se les llama, está formado por un prisma interior de obra de fábrica que configura interiormente una sala, encerradas a su vez por una doble pared formada por paneles translúcidos de vidrio prensado sujetos a una estructura metálica que abarca también los vestíbulos y pasillos. Entre estos dos cubos se forma una gran superficie o terraza transitable con vistas hacia el mar, tanto a la Playa de la Zurriola como a la desembocadura del Urumea. En esta terraza, a dos alturas diferentes (más alta frente al "cubo" pequeño), se organizan distintos conciertos del Festival de Jazz de San Sebastián así como otras actividades como una discoteca nocturna durante las fiestas de la Semana Grande donostiarra.
• Auditorio
Rafael Moneo recibió el encargo inicial de diseñar un "auditorio", es decir, un recinto cuya función exclusiva fuera la de acoger conciertos sinfónicos o espectáculos similares. Para ello no era necesario sino una tramoya simplificada y reducidos hombros y chácena (partes laterales y trasera del escerario propiamente dicho). Tampoco era precisa la existencia de foso orquestal. Tras ganar el concurso, Rafael Moneo recibió la orden de transformar el "auditorio" en un "teatro con posibilidad de ofrecer ópera". Obviamente este concepto de sala es muy diferente al inicialmente previsto, pues en él, el foso orquestal, la tramoya, hombros y chácena tienen un papel fundamental. Estos requerimientos sufrieron en el proyecto definitivo las limitaciones propias de una reestructuración de la idea inicial, de forma que las posibilidades que posee la sala principal del Kursaal para ofrecer grandes montajes de opera son muy limitadas, aunque puede acoger representaciones de complejidad media. Tiene capacidad para 1800 espectadores. Está situado dentro del "cubo" grande, el más cercano al río, y es el empleado para grandes eventos. Para representaciones operísticas posee un foso, que se forma mediante descenso de la parte delantera del suelo del patio de butacas (que se puede transformar en corbata), así como un sistema de telones laterales que permiten modificar las características acústical de la sala.
• Sala de Cámara
Tiene capacidad para 600 espectadores y está situado en el "cubo" pequeño. Posee una tramoya de altura limitada, no permitiendo la ocultación de decorados colgados de sus barras, por lo que no se pueden realizar grandes cambios de decoración. Posee un ascensor de pianos en el escenario.
• Salas polivalentes
Se trata de salas empleadas para conciertos, reuniones, etc. de afluencia limitada.
• Salas de exposiciones
Son salas empleadas para la celebración de exposiciones.
• Sala Kubo
Se trata de una sala de exposiciones dependiente de la caja de ahorros Kutxa.
El edificio posee, asimismo, un restaurante regentado por Martín Berasategui, diversos comercios en sus bajos y un parking.

Aquarium de San Sebastian

Desde su comienzo en 1929 el Aquarium de
San Sebastian, Donostia, ha estado situado en la
ladera occidental del Monte Urgull, sobre del
puerto. Ahora empieza una nueva phase y el
edificio antiguo se ha remodelado y ampliado
con nuevas funciones. Tales como un amplio
restaurante situado encima del antiguo edificio
con vistas al mar. El Aquarium tiene una nueva
entrada pero mantiene su antigua fachada.
Dos salones grandes se han añadido y dos terrazas
arriba del Aquarium ofrecen preciosos vistas
sobre la bahía de la Concha.
Un nuevo ascensor une el puerto con el paseo
nuevo. Así las antiguas y familiares vistas
ahora tienen uno nuevo pasadizo. No olvidéis
tomar un "kalimotxo" con vuestro "pintxo"
arriba en la terraza. Podríais quedaros allí
para siempre.


Gracías por tu ayuda, Conchi.

Madrid

Dos arquitectos famosos : Herzog y Demeuron han hecho la renovation de un antiguo edificio de Madrid. Han guardado la fachada pero cambiaron todo el interior y lo agrandaron con una parte superior en acero corten. Este edificio es un museo con exposicion permanente y hay una otra exposicion alternativa que, en este momento, habla del arte nuevo de China. Podemos ver en la fotografia que para entrar en el edificio pasamos abajo de él : tenemos la impresion de estar aplastados. Pero cuando estamos abajo es como una caverna...

En frente en este edificio, hay un muro vegetal. Todo un muro de diferentes plantas. Es un principio muy impresionente inventado por Patrick Blanc.

Aquí podemos ver uno de los dos ascensores del museo de la Reina Sofia. Este museo está en un antiguo edificio pero no tiene ascensor y es porque dos acensores fueron construidos en la fachada del edificio.
Este museo para mi es el mejor de la cuidad porque muestra muchas obras de todo tipo y epoca, por ejemplo "Guernica" de Pablo Picasso o las obras de Yves Klein y su azul.

La architectura de los pintxos

¿Un pintxo como una pieza arquitectonica? Si, claro!
Ahora algunos ejemplos.







¿Gambas y el Auditorio de Tenerife?

¿Cubos de pescado y el Kursaal?

Yo pienso que no podemos ver elementos arquitectonicos en los pintxos tambien. Algunos pintxos son mas bonitos y otros no tanto. El Auditorio es filigrana y el Kursaal es mas compacto.

Pero los pintxos y la arquitectura no solamente son la forma que tienen, sino lo que tienen en interior. Por los pintxos son los ingredientes y el sabor y por la arquitectura es la función que desarrolla.

El entorno es tambien muy importante. No quiero comer un pintxo en casa, me gusta comerlos en un ambiente social, por ejemplo en un bar en la parte vieja. La arquitectura tiene un relación fuerte con el entorno tambien.

MADRID: EL ESANCHE DE VALLECAS

El Ensanche de Vallecas, también llamado PAU de Vallecas o Plan de Actuación Urbanística de Vallecas, es uno de los desarrollos urbanísticos de Madrid, diseñados en la década de los años 90 del siglo XX para ampliar la ciudad. Está situado en el distrito de Villa de Vallecas, en el sureste del término municipal de Madrid.
Aún en ejecución el Ensanche albergará en su totalidad más de 26.000 viviendas con sus correspondientes equipamientos, ocupando más de siete millones de metros cuadrados, extensión similar a la de la ciudad de Cáceres.La ejecución del proyecto, que tenía que haberse finalizado en el año 2004, sufrió grandes retrasos, por lo que los vecinos afectados se organizaron en torno a la Asociación PAU Ensanche de Vallecas, que dispone de una activa comunidad virtual

Obra y Agua

En paralelo a la arquitectura, las obras de Eduardo Chillida no tienen miedo del agua. Al contrario podemos ver que el peine del viento afronta la mar y juga con ella. Está action esta como un baile entre la naturaleza y la mano de un hombre...

Todo el mundo gusta decir que es un ejemplo único de armonía entre arte y paisaje y este contribui a animar la cuesta del país basco.

PAMPLONA-IRUNA

CUENCA DE PAMPLONA

Tradicionalmente se denomina "cuenca de Pamplona" a la comarca que rodea la capital de Navarra. Se trata precisamente de una cuenca, aun cuando la urbanizacion moderna haga dificil la lectura del paisaje. Pamplona, rodeada de montanas al oeste, norte y sur, ha crecido en un paraje con forma del vasto circo o, si se quiere, de concha abierta hacia el sur y el valle del Ebro. Ni que decir tiene que, en la actualidad, esta llanura circular esta´ completamente cubierta de autopistas, zonas industriales y barrios mas o menos residenciales.

La capital navarra es una de la ciudades mas cargadas de historia del norte de Espana. En ella reina un ambienta muy particular, entre castellano y vasco. Esta es una ciudad que os gustara´no tanto porque se pueda decir que es hermosa, sino por lo joven y dinamica que es. Por supuesto que sus festejos mas caracteristicos son los celeberrimos sanfermines, que se han hechos famosos en el mundo entero gracias al escritor Hemingway y su novela Fiesta.

Architectura y la lluvia

¿Que es la respuesta del architectura por el monton de lluvia a San Sebastian? El aleros mas grande, arcadas y el paraaguas. ¡Para mi no funciona! ¡El architectura ha fallado!

Yo pensio el mejor solucion es un "ciudad en el subsuelo". El Edificios no son subsuelo pero mi propuesta es que todas los calles por los peatones son subsuelo. Con eso nosotros puedemos, vas a universidad sin esta en el lluvia. Un conexion de edificios importantes, la parte vieja, Lidl y la universidad es todo que yo quiero.

¡Vamos autoridades de San Seb!

F.Gehry: Museo Guggenheim Bilbao

El edificio del Museo Guggeneheim Bilbao ripresenta un ejemplo de la arquitectura más vanguardista del siglo XX. Su arquitecto Frank O.Gehry, ha diseñado un audaz y escultural edificio que muchos han calificado de avance de la arquitectura del tercer milenio.
El museo está situado en una parcela de 32.500 mq que presenta características particulares: por un lado se encuentra a nivel de la ría del Nervión, es decir 16 m por debajo de la cota de la ciudad y por otro está atraversada en uno de sus extremos por el colosal Puente de La Salve, una de las principales entradas a la ciudad.
El museo salva estas dificultades y se integra plenamente en la estructura de la ciudad, ocupando el centro de un triangulo imaginario formado por el Museo de Bellas artes, la Universidad de Deusto y el teatro Arriaga.
El edificio está compuesto de una serie de volúmenes interconectados, unos de forma ortogonal recubiertos de pidra caliza y otros curvados y retorcidos, cubiertos por una piel metalica de titanio. Estos volúmenes se combinan con muros de cortina de vidrio que dotan de trasparencia a todo el edificio. Debido a su complejidad matematica, las sinuosas curvas de piedra, cristal y titanio han sido diseñadas por ordenador. La piedra caliza fue elegida, entre otras virtudes, por su tonalidad, pues se funde perfectamente con el fondo dominante impuesto por la fachada de piedra arenisca de la Univesidad de Deusto. Las paredes de cristal están realizadas y montadas en una compleja estructura metalica cuya confección ha sido posible racias también a los avances tecnológicos. El vidrio utilizado en el Museo Guggenheim está tratado de forma que, pese a ser totalmente traslucido, protege el interior del clor y la radiación. Por su parte, los paneles de titanio, que a modo de “escamas de pez” recubren grandes areas del edificio, tienen un grosr de medio milimetro y están garantizados para durar cien años. Su atrayente aspecto rugoso es un efecto perseguido por el arquitecto en aras de una mayor tactilidad y belleza. En su conjunto, el diseño de Gehry crea una estructura espectacular y enormemente visible consiguiendo una presencia esultorica como telon de fondo del Puente de La Salve, la ría, los edificios del centro de Bilbao y las laderas del monte Artxanda.
El museo tiene varios accesos que facilitan la llegada del peatón desde dstintos puntos de la ciudad. La entrada principal se encuentra enfilando la calle Iparreguierre, una de las calles neuralgicas que cruza diagonalmente todo Bilbao, en un intendo de extender hasta la puerta misma del museo el centro urbano. Una vez en la plaza del museo, el viandante desciende una amplia escalinata que desemboca en el vestibulo del museo. Aunque las escaleras descendentes no son un diseño frecuente en los edificios institucionales-que generalmente presentan escaleras ascendentes para ganar en solemnidad-, en este caso, en cambio, la rampa resuelve con acierto la diferencia de altura existente entre la cota de la ría y la cota del Ensanche de la ciudad, haciendo factibile un edificio de 24.000mq de superficie y más de 50 m de alto, que sin embargo, no sobrepasa la altura de las construcciones circundantes.
La entrada ubicada en la parte trasera del edificio, de cara a la ría, más apropriada para el acceso de grupos o escolares, llega también al vestibulo, lugar donde todos los visitantes confluyen para disponer de servicios tales como guardaropa, información, taquilla y acceso a el espacio museistico.
Una vez pasado el vestibulo y penetrando ya en el espacio expositivo, el visitante se encuentra en el atrio: el autentico corazón del museo y uno de los rasgos más caracteristicos del diseño de Gehry. Se ha calculado que su descomunal altura, unos 55m, supone más de una vez i media la famosa rotonda diseñada por F.L.Wright para el solomon R.Guggenheim Museum de Nueva York. Del lucernaio cenital en forma de flor metalica, brota un chrro de luz que ilumina el cálido y acogedor espacio, cuya virtud es dispone y relajar al visitante ante su inminente encuentro con el arte moderno y contemporaneo. Desde el atrio se accede a una terraza cubierta por una marquesina apoyada en un unico pilar de piedra, con una doble función protectora y estetica, mas claramente apreciable desde la otra orilla de la ría, desde donde se aprecia una exquisita panoramica de toda la fachada posterior del museo. La amplia rampa de escaleras que asciende hasta la escultorica torre concebida para absober e integrar el Puente de La Salve en el complejo arquitectonico, es también un acceso publico que cnecta a los paseantes con el centro urbano.
Los tres niveles de galerías de los que dispone el edificio, se organizan alrededor de este atrio central y se conectan mediante un sistema de pasarelas curvilineas suspendidas dal techo, ascensores acristalados y torres de escaleras. Una vision espectacular que se ha calificado de ciudad metaforica donde ls paneles de cristal que cubren el hueco del ascensor evocan ls escamas de un pez que salta y se returce, las paserelas que suben por las paredes interiores son como autopistas verticales.
El edificio dispone de 11.000 mq de espacio expositivo distribuido en 19 galerias. Nueve de ellas tienen una frma ortogonal de aspecto mas bien clasico y desde el exterior se edentifican por su recubrimiento en piedra. En contraste, otras nueve salas son de una irregularidad singular y se identifican desde el exterior por su recubrimiento de titanio. A base de jugar con volumenes y perpectivas, estas galerias proporcionan espacios interiores descomunales, por los que, sin embargo, el visitante no se siente en absoluto desbordado. Las obras de gran formato tienen cabida en una galeria exeptional de 30 m de ancho por 130 m de argo, libre de columnas y con un tipo de suelo preparado especialmente para suportar el trasiego frecuente y el peso de las obras que aloja. Esta galeria vista desde fuera cruza el puente de La Salve por debajo y se topa en su extremo con la torre que simula abrazar el puente e incluirlo en el edificio. Todas las salas gozan de iluminacion natural proveniente de lucernarios cenitales para proporcionarles un ambiente natural y agradable.
Una simple mirada a este edificio, nos hace comprender que estamos ante a una arquitectura totalmente novedora. Su avanzada tecnologia, inusuales materiales y atrevidas formas se han combinado par erigir lo que es ya, sin duda, el ultimo gran museo de nuestro siglo.